(Video) Juan Luis Guerra y Camila fueron los ganadores de la noche con tres Grammys latinos

Las Vegas.- En un sorpresivo duelo el dominicano Juan Luis Guerra y el grupo mexicano Camila arrasaron el jueves en los Grammy Latino con tres premios cada uno.

Juan Luis Guerra se llevó uno de los más importantes de la noche, álbum del año por “A son de guerra”, que también ganó mejor álbum tropical contemporáneo; así como mejor canción tropical por “Bachata en Fukoka”, que escribió durante una gira por Japón.

“Yo quiero compartir esto con mis amigos de Camila, con Bebe, Miguel Bosé, Alejandro Sanz. Esto es para ustedes también”, dijo al aceptar la estatuilla al álbum del año, en referencia a los demás nominados en dicho rubro.

Otro de sus premios, el de álbum tropical contemporáneo, lo compartió con su compatriota Johnny Ventura, también nominado, además de sus fans, su esposa e hijos, 4.40, “mi querida República Dominicana y muy especial a mi Señor, Jesús, porque de él proviene mi capacidad”, expresó.

Camila, por su parte, ganó los trofeos a canción y grabación del año por “Mientes” y mejor álbum vocal de un dúo o grupo por “Dejarte de amar”.

Samo, vocalista del trío, declaró que era una “noche muy especial para Camila y la gente que contribuyó con este segundo disco”, mientras que el líder de la banda, Mario Domm, señaló que “hoy es 11 del (mes) 11 y desde que empezamos a grabar el disco vi ese número por todos lados, estuvimos 11 meses grabando en casa”, por lo que vio cierta premonición en ello.

Al mismo tiempo agradeció a su mamá por “soportar tanto ruido” durante el tiempo que les llevó grabar.

ALEJANDRO SANZ Y RICKY MARTIN PRESENTES

Alejandro Sanz ganó el primer Latin Grammy de la noche, en la categoría de mejor álbum vocal pop masculino, por “Paraíso Express”.

“Muchas gracias a todos por este premio. Cuando he visto la apertura de estos Latin Grammys me he emocionado mucho. Estuve en la primera (entrega) y fue un poco complicado y miren hasta dónde hemos llegado”, declaró el cantante español para luego dedicarle el gramófono a sus fans.

Ricky Martin le entregó al tenor español Plácido Domingo la estatuilla a la Persona del Año y aseguró que era una de las grandes inspiraciones de su vida.

Al recibir el galardón, Domingo insistió en que hay muchos latinos que hacen labores filantrópicas como las suyas y que era un honor que lo hubiesen elegido a él este año.

Por su parte Alex Cuba se llevó el codiciado galardón al mejor artista nuevo y prometió que “van a escuchar mucho de mí pronto”, mientras los venezolanos Chino y Nacho se impusieron en una reñida competencia por el premio al mejor álbum de música urbana con “Mi niña bonita” y no pudieron ocultar su emoción al saltar como locos de sus asientos.

“No vamos a poder dormir esta noche, gracias a todas las personas que pusieron un granito de arena para que estuviéramos aquí esta noche… Somos una muestra de que sí se puede con constancia y perseverancia”, declaró Nacho.

La ceremonia arrancó con un potente duelo de tambores contra chicos tocando sobre dos escaleras gigantes antes de que saliera al escenario el dominicano Juan Luis Guerra, quien interpretó “La guagua” y “Lola’s Mambo” junto a una piscina en la que varias mujeres bailaron danza acrobática en el agua.

También se presentó el mexicano Pedro Fernández vestido de un elegante traje de charro blanco y cantó “Amarte a la antigua” y “Celosa” y más tarde la Reina de la Banda Jenni Rivera se lució interpretando “Ya lo sé” y “Porqué no le calas”.

TRIBUTO A JOSÉ LUIS PERALES

Marc Anthony cantó “Y cómo es él” sentado en una silla y segundos después 10 parejas bailaron detrás suyo amarradas de arneses. Pero la gran sorpresa vendría luego con José Luis Perales, quien popularizó el tema por primera vez en la década de los 80, cantando a dúo con el cantante de origen boricua.

Su esposa Jennifer López, en primera fila, se emocionó con su segundo tema, “Tu amor me hace bien”, que además puso a bailar a la audiencia.

Los astros Prince Royce y Ben E. King ofrecieron una nostálgica, pero muy bailable presentación al ritmo de clásico “Stan By Me”. Y Enrique Iglesias, junto a Wisin y Yandel y Pitbull, puso al público al bailar con un medley de “Ya no me digas que no” y “I like it” mientras al fondo más de una veintena de músicos con tambores acompañaban sus melodías.

Previamente, Gustavo Cerati se hizo presente al ganar los premios al mejor álbum y mejor canción de rock, por “Fuerza natural” y “Déj… Vu”, respectivamente. El disco además obtuvo el premio al mejor diseño de empaque.

El cantante argentino se encuentra en coma a raíz de un accidente cerebrovascular que sufrió el pasado mayo tras ofrecer un concierto en Caracas. Sus galardones se anunciaron en una ceremonia previa a la televisada en la que se repartieron la mayoría de los 48 gramófonos dorados y que por primera vez se transmitió a través de internet.

La mexicana Ely Guerra ganó en la categoría de mejor disco de música alternativa por “Hombre invisible”, el primero que realiza de manera independiente.

“Estamos muy felices… nosotros los que hacemos música alternativa solemos ver esto muy lejano, así que ganarlo se siente muy bien… Volvemos a México de gala”, expresó la cantante.

La rapera española Mala Rodríguez se llevó el gramófono a la mejor canción urbana por “No pidas perdón”, de su cuarto álbum “Dirty bailarina”, mientras que el premio a la mejor canción alternativa recayó en el grupo Chocquib Town, por “De donde vengo yo”.

GILBERTO SANTA ROSA, MEJOR ALBUM DE SALSA

En la categoría de mejor álbum de salsa, el vencedor fue el puertorriqueño Gilberto Santa Rosa por “Irrepetible”, mientras que el honor al mejor álbum tropical tradicional fue para Buika por “El último trago”. Asimismo, “Cantares del subdesarrollo” del panameño Rubén Blades se impuso como mejor álbum de cantautor.

En el apartado de música regional mexicana hubo un empate en el rubro de mejor álbum de música banda, entre Banda El Recodo de Don Cruz Lizárraga y La Original Banda El Limón de Salvaddor Lizárraga. El premio al mejor álbum norteño fue para el Grupo Pesado por “Desde la cantina Volumen 1”, el de mejor álbum tejano para Elida Reyna y Avante por “Fantasía”.

La ceremonia oficial de los Latin Grammy, en su 11a edición, se transmitió en vivo desde el Mandalay Bay de Las Vegas y contó con la animación de la actriz y cantante mexicana Lucero y el comediante mexicano Eugenio Derbez.

(Video) Carlos Cacho aseguró que no busca abaratar gastos médicos de la persona a quien atropelló

“Ellos dicen que quiero sacarlo de la clínica para abaratar gastos. De ninguna manera. Lo que pasa es que yo había tenido conversaciones con médicos amigos que me iban a hacer obviamente tarifas especiales porque es un montón de plata lo que está costando”.

De esta manera Carlos Cacho intentó defenderse de las acusaciones de la familia de Humberto Yzarra, que denunció que el conductor de TV hizo un escándalo la semana pasada al enterarse que la persona a quien atropelló la madrugada del 24 de octubre tuvo que ser sometido a una cirugía en la clínica donde está internado.

Ricardo Yzarra, abogado y primo de Humberto, explicó que el maquillador apareció en la clínica cuando se realizaba la operación y le reprochó a la hermana de su patrocinado por haber decidido la intervención. Producto de dicha actitud, la familia le impidió a Carlos Chaco volver a comunicarse con su víctima.

En entrevista con el programa de TV “Panorama”, el maquillador confirmó que pretendía llevar a Humberto Yzarra con médicos conocidos suyos con la finalidad de ahorrar en la cirugía aunque apuntó que “eso no quiere decir que descienda el nivel de profesionalismo”.

LE BUSCA TRABAJO

De acuerdo con Carlos Cacho, en todo momento se ha preocupado por la recuperación de Yzarra y que jamás se peleó ni tuvo ningún desencuentro con él. “En cambio yo he recibido apelaciones, cartas de restricciones y una serie de cosas que no me merezco”, afirmó.

Indicó además que entre las gestiones que ha hecho para remediar el accidente que provocó ha conversado con personas allegadas a él para que le den trabajo. “Sé que suena mal, pero he hablado con personas para que den trabajo porque él cuidaba y lavaba carros. Quería que tuviera un trabajo con su seguro, con su CTS, un trabajo digno”, aseveró.

INDEMNIZACIÓN

La familia de Humberto Yzarra le ha solicitado a Carlos Cacho una indemnización de 661 mil nuevos soles por daños y perjuicios. Dicha suma, que debería pagarse en siete cuotas mensuales, figura en un documento de conciliación extrajudicial presentado por el abogado Ricardo Yzarra. El maquillador se niega a pagar dicho monto y considera que la familia del atropellado pretende aprovecharse económicamente de él.

(Video) Magaly Medina debe pagarle al Estado más de 67 mil soles

A los 200 mil soles que pagó de reparación civil a Paolo Guerrero por haberlo difamado, Magaly Medina ahora tendrá que abonar al Estado un total de S/.67.356,47, según determinó la jueza María Teresa Cabrera el pasado 25 de octubre.

La magistrada le impuso a la conductora de TV una multa de S/.51.856,47, monto que corresponde a los gastos judiciales que generó el proceso, pues se trató de un caso privado, y que deberá pagar al Poder Judicial.

Magaly Medina también tendrá que pagarle 3 mil soles a cada uno de los cinco peritos que participaron en la evaluación que determinó el monto de la multa y además 500 soles al Registro de Peritos Judiciales de la Corte Superior de Justicia de Lima, según informó el noticiero de TV, “90 Segundos”.

La fama de Lady Gaga fue incluida como curso universitario en Estados Unidos

El impacto de la carrera artística de Lady Gaga no solo se ha manifestado en la industria musical, en la publicidad y el sector mediático, sino que ahora también en el ámbito académico.

La cantante que se hizo conocida a partir del 2009 y que cuenta con solo dos discos ahora será materia de estudio en el curso “Lady Gaga y la Sociología de la Fama”, el cual será impartido por el profesor Mathieu Deflem el próximo semestre en el Departamento de Sociología de la Universidad de Carolina del Sur, en Estados Unidos.

Según la sumilla del curso, este se da en el marco de la sociología de la cultura popular y la música, fijándose en elementos socialmente relevantes que determinaron el aumento de la popularidad de Lady Gaga y su consolidación como un ícono del pop.

“El objetivo central de este curso es desentrañar algunas de las dimensiones sociológicamente relevantes de la fama de Lady Gaga con respecto a su música, videos, la moda y otras actividades artísticas”, se detalla.

El curso dará especial atención a las estrategias de márketing, el rol de los tradicionales y nuevos medios de comunicación, la cultura gay, temas religiosos, políticos y de sexualidad enmarcándose en la artista estadounidense de 24 años.

"¡Imbécil!" de 'Melcochita' fue la palabra 'cómica' elegida por los cibernautas

Cuando el cómico, sonero y compositor Pablo Villanueva dijo por primera vez, con su particular tono de voz la palabra “¡Imbeee…shil!”, nunca imaginó que esta quedaría grabada en la mente de muchas personas y sería utilizada de forma cotidiana.

Esta expresión del popular ‘Melcochita’ fue elegida por los cibernautas de elcomercio.pe como la más recordada y usada por la gente, superando a otras famosas frases salidas de los programas cómicos.

Ante la pregunta: ¿Cuál de estas es tu frase favorita?, 1.781 cibernautas eligieron la palabra “¡Imbécil!” de ‘Melcochita’ con lo cual ocupó el primer lugar de las preferencias. Luego, se ubicó “¡Ajo, are, erda!” de Carlos Alcántara como ‘Machín’ (1661 votos). En tercer lugar quedó “¿Quién soy yo? Papá” de Adolfo Chuiman con 883 votos.

*Los resultados fueron los siguientes:

1. ¡Imbécil! – Pablo Villanueva 1781 votos 26%

2. ¡Ajo, are, erda! – Carlos Alcántara como ‘Machín’ 1661 votos 24%

3. ¿Quién soy yo? Papá – Adolfo Chuiman 885 votos 13%

4. Vive la vida y no dejes que la vida te viva – Susy Díaz 821 votos 12%

5. Momentito – el ‘Gordo’ Cassareto 709 votos 10%

6. Apóyame, Chorri – Jorge Benavides 412 votos 6% 

7. Soy su hermano pero no sé nada – Elmer Alfaro 241 votos 4% 

8. ¡A comerrrrr! – Miguel Barraza 187 votos 3% 

9. Pichón, wiflas – Tulio Loza como ‘Camotillo’ 86 votos 1%

10.Yuca pa’ ti – Carlos Álvarez 37 votos 0%

Total de votos: 6820

Pitbull explica por qué es tan caliente

Miami, FL, EE.UU. - El rapero latino más caliente del momento ha confesado, en recientes declaraciones a un diario de Puerto Rico, que es un enamorado: "Tengo sangre caliente... Y viviendo en una ciudad como Miami, en la que el sexo es algo que lo ves todos los días y lo haces todos los días, como en la isla de Puerto Rico, que somos calientes y latinos”, comentó.

“ Muchas partes del mundo y de los Estados Unidos no entienden esa locura y frescura, donde la mujer dice: “Él es un descárao, pero me encanta'. Mi papá era así y mi mamá también. En mi familia se habla de sexo y la mente no la tienen cerrada", declaró el artista.

No en vano el cantante tiene 4 hijos… "A mí me encantan los chamaquitos y ver tu carácter y algunas cosas en tus hijos como un gesto o algo, tú dices: “¡Ay, mi madre, van a ser candela'!", indica con sencillez. 

Otra de sus debilidades es su trabajo, donde asegura que no sabe cómo parar de trabajar. "Estoy aprendiendo a sacar tiempo para la familia, para los chamacos y para mí. Eso lo estoy aprendiendo".

Armando Christian Pérez, su verdadero nombre, tiene 30 años y es de ascendencia cubana. Pitbull creció en la Pequeña Havana y allí, desde muy temprana edad, afloraron sus instintos musicales.

Los Jonas Brothers tocan hoy en la explanada de Monumental

Los hermanos más populares de los estudios Disney volvieron al Perú para beneplácito de sus miles de seguidoras.

Nick, Kevin y Joe Jonas, acompañados por Demi Lovato, se presentarán hoy en la explanada del estadio Monumental como parte de su gira mundial Live in Concert Tour 2010, la cual se inició en agosto de EE.UU. y ha recorrido México, Costa Rica y Colombia con singular éxito.

El concierto de hoy es el tercero que ofrecen los famosos hermanos en nuestro país. El año pasado, la expectativa por la llegada de los Jonas fue tan grande que los organizadores decidieron añadir una fecha. En la primera presentación abarrotaron el Estadio Nacional con 29 mil fanáticos y en la segunda fecha las ventas marcaron 35 mil boletos.

En esta oportunidad, por la euforia percibida desde ayer en los exteriores de un conocido hotel miraflorino, lugar donde el trío está hospedado, se infiere que la asistencia también será multitudinaria.

EL ESPECTÁCULO

Durante su concurrida conferencia de prensa, los hermanos manifestaron sentirse cómodos nuevamente en nuestro país. “Nos encantó la cultura del Perú. Tenemos un buen recuerdo de sus comidas, de su gente”, expresó Joe Jonas.

Los artistas se encargaron de desmentir los rumores de una próxima separación. “Hemos escuchado muchas veces esos comentarios. Creo que la mayoría de bandas lo escuchan, pero nosotros somos hermanos y nuestra relación está fuerte. Pensamos mantenernos juntos por mucho tiempo”, agregó Joe.

Durante su presentación en Lima, el mayor de los hermanos tendrá una motivación especial. Su esposa Danielle Deleasa llegará hoy a Lima para acompañarlo en lo que resta de la gira.

“Nuestra presentación estará cargada de energía y diversión”, manifestó Nick e invitó a sus miles de fanáticas a llenar la explanada del Monumental, que abrirá sus puertas desde las 4 de la tarde.

El espectáculo combinará los más grandes éxitos del trío, la música original de la película de Disney “Camp Rock 2, The Final Jam” y los temas de la banda sonora de la popular serie “Jonas LA”.

Los Jonas Brothers vienen a Latinoamérica con la producción completa de su gira que incluye la escenografía y puesta en escena del elenco de “Camp Rock 2”. El escenario contará con tres pasarelas de más de doce metros de largo y durante el show se tiene previsto usar coloridos efectos especiales.

El trío continuará su gira latinoamericana por Chile, Argentina y Brasil, donde estamos seguros continuará copando los escenarios.

Por Óscar Bermeo

Inglaterra emitió moneda en conmemoración a los 70 años de nacimiento de John Lennon

Londres (AP). John Lennon ha sido honrado con una moneda oficial británica conmemorativa. El ex Beatle fue seleccionado a través de un voto popular en el que superó a la escritora Jane Austen y otras figuras británicas de la cultura.

La moneda conmemorativa, con un valor nominal de 5 libras esterlinas (8 dólares), salió a la venta hoy. Los coleccionistas tendrán que pagar 44,99 libras esterlinas por cada una de las monedas de edición limitada.

Lennon se une a William Shakespeare, Winston Churchill, Charles Darwin, Florence Nightingale y otras luminarias británicas cuyas imágenes han adornado monedas especiales. La suya lo muestra con el cabello largo y patillas y sus característicos anteojos redondos.

Lennon habría cumplido 70 años de edad este año. El aeropuerto en su ciudad natal de Liverpool ha sido nombrado en su honor.

(Video) ¿Aparece un celular en una película de Charles Chaplin?

El cineasta irlandés George Clarke cree haber detectado algo inusual: una mujer hablando por un celular en la película “The Circus” (1928), de Charles Chaplin.

Según lo indica el cineasta, en una de las escenas se muestra a una mujer con un abrigo oscuro que va caminando al fondo de la toma sosteniendo un objeto negro a lado de su oreja izquierda.

Cuando el material se pone en cámara lenta y se acerca la toma, la mujer parece estar “hablando” a través de un objeto. Clarke cree que una explicación del hecho es que la mujer es un viajero en el tiempo.

Las menciones y apariciones del Perú en exitosas series

Una frase de la actriz Sofía Vergara en la serie estadounidense “Modern Family”no ha caído bien en nuestro país. En ella describen a Perú como un lugar inseguro y en donde predomina la delincuencia. Sin embargo, esta no es la primera vez que algún programa internacional hace referencia a esta tierra o a sus habitantes. Algunas nos causan risa, otras resultan inexactas y otras tantas burlonas o discriminantes.

Las menciones al Perú se cuentan por docenas, algunas más importantes que otras, y en su mayoría aludiendo a cuestiones históricas o culturales, como el imperio Inca o Machu Picchu. Inclusive, algunas series animadas ambientaron sus capítulos en nuestro país. Acá les presentamos algunas:

“Friends”. Es la serie en donde el Perú fue mencionado en más oportunidades. En un capítulo Ross falta a “una conferencia sobre unos huesos descubiertos en el Perú” por quedarse con Rachel. En otra emisión, la despistada Phoebe le pregunta a Mike cuál es la capital del Perú para responder un crucigrama. Sin embargo, el episodio más recordado es en el que Phoebe canta una canciónpara niños con estos versos: “Tu mamá y tu papá te dijeron que se mudó a Perú, pero la verdad es que ella murió y también lo harás tú.”

“Sabrina”. También hace alusión a nuestro país. En varias ocasiones sus protagonistas comentan que la bruja adolescente tiene a sus padres trabajando en Perú como arqueólogos.

“Seinfeld” tiene una mención un tanto escandalosa. Estamos hablando de la escena en la que los puros de Kramer resultan ser peruanos en vez de cubanos. En respuesta a la queja sobre el precio pagado por ellos Jerry dice que con esos $300 ¡se hubiera podido comprar una casa en Perú!

El intrépido “MacGyver” estuvo por estas tierras. ¿Cuándo?, en un capítulo en donde ayuda a un grupo guerrillero que intentaba rescatar un antiguo tesoro perdido de los Incas.

En el capítulo Inca Mummy Girl de la serie “Buffy, la caza vampiros”, la sensual Sarah Michelle Gellar ayuda a salvar a un grupo de amigos de una momia incaica original de Perú, que se encargó de sembrar el terror en una escuela estadounidense.

En “Días Felices”, Fonzie, el personaje más popular de la serie, pensó alguna vez en escaparse a Perú para evitar uno de los tantos problemas en los que solía meterse. “Me iré porque allí no hay extradición”, dijo en aquel capítulo.

DIBUJOS ANIMADOS.

Uno de los más populares proviene de “Los Simpson”. La familia amarilla llega hasta Machu Picchu en una travesía originada por Bart. Una parte imperdible es cuando Marge sostiene una conversación en sueños con un Inca.

“South Park” realizó una de las menciones más increíbles, cuando una legión decuyes gigantes asesinos se encarga de sembrar el terror en el pueblo. En otra oportunidad, Cartman, Stan, Kyle y Kenny forman un grupo folclórico imitando a unos músicos peruanos que vieron tocar en las calles.

Disney también utilizó nuestro país como escenario. En un capítulo del “Pato Donald” se pasea por el Lago Titicaca y hace un tour por el Altiplano.

En 1984, los “Transformers” protagonizaron una espectacular pelea ante los Decepticons en nuestra Sierra. El episodio se tituló “Fire on the Montain”.

Como ven son varias las apariciones de Perú en la televisión internacional. Seguramente no son las únicas. ¿Recuerdas algunas otras?, ¿Cuál te pareció la mejor?

Exclusiva con Andrés Calamaro, un militante del rock sin fronteras

Cuando uno escucha el título de tu nuevo disco, “On the Rock”, automáticamente piensa en rock. Pero ese género no es exclusividad de este trabajo, lo que nos hace preguntar qué es para ti el rock.

El rock es un género abierto, es libertad, curiosidad. Hace cincuenta años que se nutre de influencias blueseras, jazzeras, vanguardistas, hispanas, barrocas, del skiffle, del surrealismo, de la literatura. Nunca fue ortodoxo ni cerrado. Nadie puede estar seguro de lo que es el rock sin convertirse en una especie de payaso. Los ortodoxos (sospecho que son una clase de dentista) siempre están protestando, lo hicieron con Agustín Magaldi, un contemporáneo de Gardel, y lo hicieron con Bob Dylan, por abrazar la fe rockera. ¿Johnny Cash es rock o tiene rock? ¿Tom Waits hace rock o es que no le importa realmente? ¿El rock debería ser antropológico o ajustarse a una medida ortodoxa? ¿O perdería entonces su fuerza filosófica y su razón? Cuando empecé a escuchar rock, los Beatles grababan “Revolution Nº 9” y Santana grababa tradicionales caribeños con guitarra eléctrica. Hace treinta años los YMO grabaron con puros sintetizadores y secuenciadores que probablemente fabricaban especialmente para ellos. Iggy Pop es rock y eso es evidente, ¿pero lo es por el sonido, por la actitud o por algo más profundo? Para considerarse genérico hay que estar muy seguro del terreno que se está pisando. La militancia rockera es algo tan real como absurdo, está en el límite de ser una payasada o una cuestión de vida o muerte.

Dijiste por allí que lo que querías era enfadar a los ‘talibanes’ que te dicen lo que es rock y lo que no, y que el único que tiene autoridad para decidirlo es Lemmy, de Motörhead. ¿No hay nadie más en esa lista?

Sí, claro. Lemmy tiene mucho de auténtico y un poco de payaso, seguro que en su casa escucha Carpenters. Es un señor que se mudó a California porque los implantes dentales son más baratos. Probablemente duerma con campera de cuero y abrazado a una botella de bourbon, que son dos cosas que se pueden comprar en un supermercado, aunque no en cualquier supermercado. Conozco especialistas que pueden definir lo que es el rock, los llamo ‘talibanes’. Son estudiosos, lo viven, lo traducen, lo entienden y lo escriben. Son críticos y académicos del rock and roll. Hace treinta años que escriben una revista que define lo que es el rock en su estado puro; cuanto menos acordes, mejor, pero también tiene sentido distorsionar todas las teorías y complicarse la vida. Como sea, en Barcelona los ‘talibanes’ no están entre el público masticando la crítica que van a dedicarme, las facturas que van a hacerme pagar. Los verdaderos ‘talibanes’ están detrás del escenario conmigo, emborrachándose en los camarines, participando en el despiporre silvestre, en el caos, en el karaoke mágico, entendiéndolo todo.

En el tema “Barcos”, con Diego El Cigala y Niño Josele, ¿cómo dialogas con el flamenco?

“Barcos” no tenía aires flamencos hasta que lo trajeron los príncipes. Con El Cigala y Josele nos entendemos a la perfección, no nos hacen falta las palabras. Nos hacemos reír y querer. Cuando los conocí, sentí que estaba viendo a los próximos Jagger y Richards. También sabía perfectamente que se ajustaban mejor al modelo de Camarón y Paco de Lucía. Nos entendimos con apenas miradas, esa misma noche se sentaron a cantarme, conmigo en el medio desplegaron su arte musical, su conocimiento de ‘los palos’, quedamos ‘primos’, más que amigos, y al día siguiente estábamos grabando juntos. “Barcos” suena a ellos y a nosotros. Stevie Wonder la habría llevado a su terreno, o Loquillo.

Otro de los temas, “Tres Marías”, incorpora algo de esta cumbia de suburbio que se ha expandido mucho en Argentina. ¿Cómo ha sido tu relación con este género?

Yo nací al amparo del racismo musical y social más recalcitrante. Todo era mal visto: la música melódica, la popular, la correntina y la cumbia, que se empezó a bailar en la misma manzana donde fui criado, en el primer bailable de cumbia, en los años sesenta, en El Palacio de Las Flores. Me hice amigo de Carlitos ‘La Mona’ Jiménez hace casi treinta años, en una mesa redonda de músicos variopintos organizada por “Página 12” y terminamos tomando cervezas en el hotel donde vivía en Buenos Aires. Carlos es un ícono y un símbolo de la provincia de Córdoba. Me ofreció su hospitalidad y finalmente me la cobré. Viajé para promocionar un álbum a Córdoba, llegué un día antes para tocar en los permanentes bailables recitales de los viernes, un rito cordobés arraigado. Córdoba funciona como Brasil, tiene un movimiento musical y popular propio. Carlitos me pidió que cantáramos “Flaca” y yo le pedí tocar el concierto íntegro, y me quedé en el escenario compartiendo percusiones con ‘Bam Bam’, el peruano. La cumbia resiste análisis teóricos [...] tiene ‘otra forma de entenderse’, es lo que pide el cuerpo, es el momento en que una reunión aburrida deja de serlo, es la música de las caderas y de las vaginas, la música que alegra a los asaltantes que van a arriesgar la vida y la libertad. No puedo decir que me gustó siempre, porque prefiero no pensar en términos tan absolutos, pero hace muchos años que renuncié al perfil xenófobo de mi barrio aristocrático. Soy ateo y acepto con agrado la existencia de la música popular, a pesar de ser hijo de generaciones de intelectuales y comunistas sin TV.

¿Has escuchado cumbia peruana? ¿Qué opinas de ella?

Sí, claro. La psicochicha está de moda en Europa. La cumbia bonaerense está inspirada en la peruana, el modelo es la cumbia de los pajaritos, pero usa sintetizador en lugar de guitarra eléctrica. El sonido de la cumbia peruana está dentro del beat de la cumbia bonaerense. La santafesina es más melódica, tanto que ocupa el lugar de la antigua música romántica inspirada en los sonidos del Festival de San Remo. En los años 80 quedé anclado en el estudio de Miki González, entonces fusionamos los sonidos de vanguardia con el cajón, la herencia negra, con noches enteras para encontrar sonidos insólitos con los primitivos efectos de guitarra.

¿Podría decirse que, de todos los invitados en este disco, Bunbury es con quien hay una mayor afinidad musical?

Con Enrique tenemos profundas afinidades y seguramente tenemos diferencias como corresponde entre personas normalmente inquietas. Llevamos una vida compartiendo con el flamenco y el hip hop un mismo terreno y un mismo sentimiento. Jerry González es mi héroe, y uno de los músicos más importantes del mundo. Con Enrique todo es fluido, a pesar de su éxito triunfal y sus permanentes giras. Tenemos confianza y siempre estamos esperando hacer algo juntos y encontrados, pero Enrique es al mismo tiempo versátil y blindado en su propio estilo de cantar. Él entiende y se apasiona con el arte de Goyeneche, Otis Redding, Chavela Vargas, sonidos mediterráneos, pero tiene identidad y siempre va a sonar a él mismo; sin embargo, sabe escuchar, habla escuchando, presta atención, escucha con los ojos abiertos y tiene un extraño sentido del humor, porque siempre parece tomarse en serio las cosas; no obstante, lo está entendiendo todo. Es un embajador de sí mismo y nosotros los demás.

“Flor de samurái” (que suena a sumo), “Gomontonera” y “El perro” son de las más rockeras del disco, de las que se escuchan con cerveza. ¿Cuántas canciones de este corte se quedaron fuera del disco?

Nombraste tres canciones rápidas, no solamente eléctricas, es una velocidad más cercana al punk que al merengue, que también es rápido. Además de veloces tienen un texto que parece necesitar de cierta profundidad veloz. Me gusta el rock cuando es rápido, acelerado, eléctrico y sensiblemente sucio, “Shattered”, “Ace of Spades”. ¿Canciones fuera del disco? Eso es incalculable. Escuchamos ochenta canciones, pero no sé cuántas ensayamos, supongo que partimos de un grupo de veinte o treinta canciones y nos quedamos con doce.

En comparación con tu última presentación en Lima, ¿qué será distinto esta vez?, teniendo en cuenta tu vasto repertorio, y que aquí hay mucha gente fanática de Los Abuelos de la Nada (LADLN) y Los Rodríguez.

No va a ser radicalmente distinto. Somos los mismos y con el mismo cantante. Sí que vamos a cantar canciones de Los Rodríguez y algo de LADLN, no vamos a cerrarnos en el repertorio estrictamente contemporáneo.

MÁS INFORMACIÓN

LUGAR: Jockey Club del Perú.

DIRECCIÓN: Av. El Derby s/n puerta 3 Monterrico, Surco.

DÍA Y HORA: Jueves 11, 9 p.m.

BOLETOS: Tu Entrada.

Por: Alberto Revoredo

Conozca a la ex religiosa que ahora es favorita para ganar título de Miss Venezuela

Una santa tentación es la representante de la ciudad venezolana de Amazonas en el concurso Miss Venezuela 2010. La hermosa Ivián Lunasol Sarcos Colmenares es la favorita para ganar el certamen de belleza y ha destacado no solamente por su esbelta figura, sino porque estuvo a punto de convertirse en monja.

La joven de 21 años y de 1,79 cm. quedó huérfana cuando tenía ocho años y a esa edad ingresó al orfanato de monjas en San Carlos, estado de Cojedes en Venezuela. A los 16 años decidió entregar su vida a Dios y empezó a vivir de manera rígidamente espiritual.

Años más tarde se dio cuenta que la vida de monja no iba con ella y decidió dejarla por las pasarelas.

“Fue una experiencia gratificante haber estado allí”, contó la Miss Amazonas, quien además aseguró que nunca ha besado a un hombre.

Este jueves 28, Ivián Sarcos podría coronarse como la Miss Venezuela 2010.

Sara Carbonero y Larissa Riquelme están entre las 100 mujeres más sexys del mundo

Sara Carbonero y Larissa Riquelme compartieron su entrada a la fama durante el Mundial de Sudáfrica y ahora también figuran en la nueva lista de las 100 mujeres más sexys del 2010 elaborada por la revista española para hombresFHM.

No obstante las exposición mediática de la paraguaya, nombrada gracias a una foto reveladora la ‘novia del Mundial’, la periodista —que en este caso ‘juega de local’— le saca mucha ventaja en la ‘tabla de posiciones’ de la lista.

Carbonero figura en el puesto 6, mientras que Larissa está ubicada en el puesto 21.

Otras mujeres relacionadas al deporte en la lista son la modelo y ex surfistaMarissa Miller la modelo Adriana Lima, esposa del basquetbolista Marko Jaric; la actriz Eva Longoria, esposa del basquetbolista Tony Parker; Irina Sheik, la novia de Cristiano Ronaldo; Zaira Nara, prometida de Diego Forlán, entre otras.

Vea la lista completa aquí.

Michael Jackson es la personalidad que más dinero generó tras su muerte

Los Ángeles (DPA). En vida, el astro pop Michael Jackson tenía una y otra vez problemas de dinero. Ahora, 16 meses después de su muerte encabeza la lista de celebridades fallecidos con mayores ingresos, según publicó la revista Forbes.

El cantante, que murió en junio de 2009 a los 50 años, generó ingresos por 275 millones de dólares. Forbes atribuye las ganancias ante todo a las ventas de catálogo, de la película “This Is It” y de álbumes.

Elvis Presley se coloca en el segundo lugar, con 60 millones de dólares de ingresos, generados por la visita de turistas a Graceland, un espectáculo en Las Vegas y la comercialización de su música.

Con 50 millones de dólares, lo sigue de cerca el escritor J.R.R. Tolkien, autor de “El señor de los anillos”.

En el cuarto lugar se colocó Charles Schulz, creador de la tira cómica de los Peanuts, seguido por el Beatle John Lennon y el escritor sueco Stieg Larsson, con 18 millones ganados por la exitosa trilogía “Milenio”.

Para lograr un lugar en la lista, una celebridad debía obtener de forma póstuma entre octubre de 2009 y octubre de 2010 un ingreso de al menos cinco millones de dólares.

Los ingresos de los fallecidos se estiman a partir de diálogos con expertos y las declaraciones de impuestos de los herederos.

De la TV a la lengua: las 10 frases que salieron de la tele y se metieron en el habla in-culta de los peruanos

El que diga que nunca ha proferido (o al menos escuchado) alguna de las frases que enumeraremos a continuación, miente de forma descarada o quizás no sea un peruano que resida en estas tierras. Lo cierto aquí es que nuestro dialecto es cada vez más rico y divertido gracias a estas inspiradas máximas que, aunque la doctora Martha Hildebrandt soporte un tremendo dolor de cabeza, pasan a formar parte de nuestra habla in-culta.

Con las disculpas que se merecen nuestra lingüista y del buen Miguel de Cervantes (máximo rostro de nuestro idioma castellano), vamos con lo prometido:

1. Cachete brother, Sergio Galliani:Fue nada menos que el formal y acartonado Miguel Ignacio de las Casas de “Al fondo hay sitio” quien acotó esta inolvidable frase cuando era un jovenzuelo. El actor conducía el programa Locademia de TV, el preferido de los adolescentes en la primera mitad de la década pasada (la misma del fujimorato). Cuando algo estaba bien, mostro, cool, Sergio y Marisol Aguirre (en esa época le ponía el toque de encanto y frescura al programa) decían “Cachete brother”. Ahora, ¿qué tenía que ver una mejilla con la situación descrita? Nadie sabe, pero sonaba ‘cachete’.

2. Horrible oye, Monchi: Se popularizó en Pataclaun y no paró de salir en comerciales y todo tipo de campañas. Incluso en un capítulo de la serie, el precoz (y tierno) personaje de Moserrat Brugué se llegó a quejar de que todos la llamaban solo para que diga su frase. Era tan popular este dicho, que hasta en el adictivo juego de Super Nintendo “Fútbol excitante” se escuchaba el “Horrible oye” en su presentación. Demás está recordar que Monchi ha sido citada para complementar titulares, para acuñar lemas, carteles y logos. Un irrebatible éxito de la dicción de la querida ‘Teletubbie’ peruana.

3. Matemáticamente, Philip Butters: Frase usada hasta el agotamiento por los DT que dejaron a la blanquirroja cerca de clasificarnos a un mundial (Challe, Pepe, Popovic, Oblitas, Maturana, Autuori, Uribe y por Chemo al inicio de su periodo) y por muchos peruanos sufridos por el fútbol nuestro de cada día. Es por ello que Butters, con el sarcasmo que lo caracteriza, ridiculizó el uso descomedido de esta palabrita en repetidas ocasiones dentro de sus análisis “fríos, desapasionados, forenses, gélidos y congelados”. Ahora, cada vez que la ‘sele’ juega, nos aferramos a la posibilidad aritmética, mientras Phillip se mofa sin calculadora en mano. ¿Algún día funcionará?

4. Ampay, Magaly Medina: Discutida por parte de la farándula, la ‘Urraca’ también aporta a nuestra habla in-culta. Antes de Magaly TeVe, la palabra ‘ampay’ solo se usaba para jugar a las escondidas (ampay, me salvo). Pero con la Urraca, los ‘ampays’ se producen cuando un deportista, artista o figuretti es captado infraganti por algún chacal cometiendo actos indebidos (generalmente infidelidades o chelitas de más). Mención aparte para otras expresiones de la Medina que también se metieron en nuestra biblioteca diaria: ‘Sin confirmar’, ‘Chimbombo’, ‘Bataclana’ o ‘Jugadorazo’, vocablos burlescos que la bocona conductora siempre emplea en sus temidos chismes.

5. Hice clic, Tula Rodríguez: Ahora ya casi nadie se enamora de otro/otra. Ahora hace ‘clic’. Y es que de todas las de la lista, una de las palabrejas más sorprendentemente usadas es esta. Vayamos al 2008, cuando la ex vedette aprovechó el espacio de su programa “Esquadrón” (sí, ya sabemos, nadie recuerda el nombre) para contar a los 4 vientos que estaba embarazada de un gerente de televisión llamado Javier Carmona, todo un caballero, y que en una fiesta de Frecuencia Latina hicieron ‘clic’ (es decir, se gustaron, se enamoraron o whatever). Además de ser repetida por miles de peruanos burlones, ha sido motivo de distintos programas de entretenimiento (con imitación y canción de Tongo incluida) y de múltiples imitaciones en Internet. Eso sí, cada vez que puede le manda su “chiquita” a Gise. Con ella no es clic, es auch!

6. Cheverengue, Arturo Álvarez: Esta expresión es fruto de la mejor imitación de la carrera del comediante de Arturo Álvarez: la parodia del tristemente célebre Carlos Manrique (ex presidente de CLAE , quien estafó a miles de personas con millones de dólares que se esfumaron de un día para el otro). Cada vez que el personaje ‘Carlos Manrico McPato’ salía al aire con su descarada sonrisa, decía ‘Cheverengue’ (siempre aludiendo a sus triquiñuelas para quedarse con el dinero de los más incautos). El término pasó de inmediato a la memoria popular y fue constantemente repetida. Cabe decir que no fueron precisamente ‘Cheverengues’ los años que el veterano ex financista pasó en prisión.

7. De la refurinfunflay, Timoteo: El dinosaurio más afamado de la TV peruana también dejó su marca en los niños de finales de los 90 e inicios del 2000 con su eterna frase. El cliché era usado en coro por el prematuro reptil y sus bellas compañeras Karina Rivera/María Pía Copello para realizar el conteo en cada concurso de su programa (algo así como tres, dos, uno y Parchís, pero más monsefú), así como para describir momentos de júbilo (equiparable con “mostro”, pero para los ratones). La pegada fue tal que hasta ahora no faltan gansos que digan cosas del estilo de: “la pasamos de la refurinfunflay”. Bueno, los más grandes dicen algo como “estuvo de la con”.

8. Oh, my…, Karina Calmet: La histriónica y a veces insoportable Isabella Picasso de la exitosa serie de Efraín Aguilar se encargó de acuñar esta curiosa exclamación de tía pituca, que ya es repetida por muchos. “Oh my…” sale de la boca de esta frívola mujer (muy bien interpretada por la Calmet) cuando la toman por sorpresa. Por ejemplo, el solo ver a su niña ‘Fernanda’ (Nataniel Sánchez) con el pirañita de ‘Joel’, bastaba para vociferar desde su azotea su frase favorita, para después desmayarse. Dejando la ficción de lado, ¿cómo habrá sido el “Oh, my…” de Isabella al enterarse del último ‘ampay’ de Nata?

9. Angurriento, Carlos Cacho: El maquillador más polémico de la televisión hizo famosa (y graciosa) esta palabra en la primera versión de su programa “Mil Disculpas” que conducía entonces con la argentina Laura Borlini. Siempre suelto de lengua, Cacho no se cansaba de calificar con su término preferido a cuanto figuretti se le presentaba (nunca sin ese tono desdeñoso y sarcástico que se le conoce). Para él no era resina, sino angurriento, no era un desarreglado, era angurriento; no era un desconocido, era un angurriento. A partir de él, no podemos negar que ‘angurriento’ quedó en nuestra habla in-culta. Paradójico es que, uno de los mayores usos que se le da, es para calificar al mismo maquillador que la glorificó. Se le volteó la torta.

10. Está bien vieja, Fernando Armas: Continuando con los conductores de ambiente (y para finalizar con broche de oro), es el turno del divertidísimo ‘Fulvio Carmelo’, que inmortalizó esta enfática y jocosa frase cuando anunciaba los cumpleaños en su programa humorístico 24 minutos (allá por el 2000). No era su única ocurrencia, pues ‘chisiricósoro’, ‘tiquitiquití’ y ‘ojo de loca no se equivoca’ también quedaron para el feliz recuerdo del genial personaje. En definitiva, y aunque ahora haya caído un poco, el dicho pasó a ser muy usado en el habla in-culta (ej. Cacho critica a Pablito Ruiz). Por estos días, la Fulvio ya casi ni aparece. Hay quien asegura que ‘bien vieja’.

Nota de Redacción: La segunda parte de este extenso item peruano el próximo domingo. Tranquilo, estarán los que estás reclamando.

Por Daniel Meza M.

Gustavo Cerati fue trasladado esta noche a una clínica de menor complejidad

El cantante argentino Gustavo Cerati fue traslado esta noche a la Clínica Alcla, una de menor de complejidad, luego de permanecer cinco meses internado en el Instituto Fleni, el mismo donde el futbolista Salvador Cabañas se recuperó de un balazo en la cabeza.

“Persiste en coma. No presenta complicaciones activas. Su última Tomografía, realizada hace 72 horas, no muestra cambios significativos con respecto a las previas”, refirió el parte médico firmado por el doctor Claudio E. Pensa y difundido por los medios argentinos.

El diario Clarín informó que el traslado de Cerati estaba programado desde hace varios días atrás, pero que la demora se produjo porque los médicos querían esperar que el cantante estuviera clínicamente estable.

Como se sabe, desde el 17 de mayo de este año el ex líder de Soda Stereo permanece en estado vegetativo producto del accidente cerebrovascular que sufrió tras un concierto en Venezuela.

Diego Torres sobre el Nobel de Literatura a Mario Vargas Llosa: "Lo tiene muy merecido"

Diego Torres aprovechó su corta visita a nuestro país para elogiar al Nobel de Literatura 2010, Mario Vargas Llosa. “Es un gran escritor, con una trayectoria tremenda. Lo tiene muy merecido, estoy contento de que un autor latinoamericano reciba un premio tan importante”, sostuvo.

DESTACÓ EL TALENTO DE GIAN MARCO ZIGNAGO

Asimismo, el cantante argentino destacó el talento como compositor de Gian Marco Zignago y dejó abierta la posibilidad de cantar el próximo año en el Perú. “Estoy en plena gira de este disco ‘Distinto’ y el 2011 esperamos –con muchas ganas- pasar por Perú. Espero también ver a Gian Marco, que es un gran amigo y un gran compañero a la hora de componer las canciones’”, sostuvo en conferencia de prensa.

NO PIENSA EN MATRIMONIO

En otro momento, Diego, quien lleva varios años de relación amorosa con la presentadora Débora Bello, descartó tener planes de matrimonio. No obstante, dejó abierta la posibilidad de tener hijos.

“No creo que firmar un papel te haga más feliz. Hay gente que se casa y dura un día. Gracias a Dios tengo una gran compañera, llevamos juntos varios años, es una gran mujer. Los hijos ya llegarán con el tiempo”, precisó.

Sobre su ex pareja, Angie Cepeda, Diego fue claro en precisar que desde que se separaron perdieron contacto. “Tuve una gran relación, pero ahora la vida nos ha bifurcado el camino”, sostuvo.

PERDIÓ SU EQUIPAJE

Finalmente, evidenció su malestar porque perdió su equipaje al llegar a nuestro país. “La están buscando, no sabemos aún si se quedó en el aeropuerto de Argentina o aquí. Espero que encuentren mi maleta pronto”, remarcó el artista, que llegó a Perú como imagen del shampoo anti caspa Head & Shoulders.

¿Qué DJ estarán en el Creamfields 2010?

La cuarta edición del Creamfields Perú, la versión local de uno de los festivales de música electrónica más grandes e importantes del mundo, evento que, como ya es tradición, se llevará a cabo en el Fundo Mamacona, contará con la presencia de 10 reconocidos DJ extranjeros y 3 nacionales, quienes le regalaran al público asistente 12 horas de música ininterrumpida.

Así, el 20 de noviembre, los asistentes podrán ver por primera vez en nuestro país a figuras de la talla de Marco Carola y Calvin Harris, y además disfrutar con el trance clásico de Ferry Corsten (considerado uno de los mejores mezcladores del mundo), con la magia y potencia de ‘Dubfire’ (uno de los geniales Deep Dish) y con el house del celebrado Nick Warren, entre otros.